今天來到台北當代藝術看『為了明天的進行式』
台北當代藝術館位於台北車站附近,交通非常方便
門票也很便宜,當天來的時候有特價,門票是50元/張
展期為 2021.09.04-2021.11.07
『為了明天的進行式』
每一個當下都正在緩步走入歷史,每一個當下也都是一個進行式。這一場聯合展出正是本館企圖向未來書寫的一則限時動態,希望透過新世代策展人對所處社會所發出的提問,邀請你我一同前往多元紛呈的明日。
新度量
劉耀中 2021 漆、牆面
在走廊牆面上繪製一條以1.5 公尺為間距的尺規(因應 COVID 19 疫情而興起的社交距離),挑戰對於「制度」和「標準」的理解。
硬幣打架
劉耀中 2021 陶瓷、模型汽車、複合媒材
以貨幣擬人化乘坐在玩具車上的造形作為競技場上的主角,探討近期以來金融市場中虛擬貨幣的競逐,以及所造成的亂象和荒謬本質
浮城河事
郭柏俞、佘文瑛 2021 水泥木作、玻璃色膜、自然採光、聲音裝置
此作重構一段關於淹水、防洪與移民的非虛構敘事
重現河堤邊的畸零空間下移動的行人、 車流與時間透過音景上演一齣無人劇場,重新編排不同環境音作為線索,提供人們進行視覺化的想像,藉口述影像將每個失憶(失明)的畫面重拾回來
作品命名尚未成功
何兆南 2020 PVC 輸出、背膠
全新系列的攝影作品是何兆南為香港這座自由城市曾經擁有的印跡留下見證,包括沙田賽馬公眾壁球場、香港中文大學、議會大樓、灣仔球場、新界水壩、 金鐘 地鐵站與高架橋等,鏡頭下封存的記憶並非消失,而是蘊藏力量等待重見天日的一天
風的漸層
劉致宏 2020 鏡面、溫濕度計、 複合媒材
「風的漸層」以多層反射重疊的「光」構成畫面,而表面不斷變化的「指針」則成為提示,具現了展間裡空氣、水分、溫度與時間的消長與推移,所有變因都在這裡成為互相連動的層次,當觀眾穿越展間時的呼吸、對光線路徑的干涉與交錯晃動的身影、隱約浮現的印記等,彼此終將成為空間中的介質以及一道道的「塗層」與「圖層」
圍欄/圍欄扶手 01/昍牆/樹位 2
陳為榛 2021 木、油性漆、磁磚填縫劑、不鏽鋼
陳為榛以物質材料擬仿 0 與 1 世界中的虛擬網格圖像,或是極為日常的場景截圖 ,混淆現實場域與虛擬空間的感知。藝術家將電腦繪製軟體中常使用的功能:複製、貼上、重疊、傾斜、透視、漸層、液化等元素物質化,表現當代人們以「觀看平面的方式」觀看立體事物的習慣,試圖透過作品回應身處數位世界中的慣性與現象,將二維中無法被真實堆疊的圖層跳轉至三維世界裡不可抹去的物質痕跡
時光荏苒
阿儒瓦苡.篙瑪竿(武玉玲) Aluaiy Kaumakan
2021 回收布料、有機棉、棉線拓印、編織
「拓印」乘載了阿儒瓦苡的生命定義:「我回到原鄉『大社部落』( Paridrayan C ommunity )我的家、我的文化底蘊以及所有的童年記憶,八八風災後,我們不被允許住回這個充滿記憶與文化的房子,又不可能把它拆了帶下山,那我該怎麼做呢?」藉由「拓印」讓痕跡透過她的雙手,染拓出文化記憶與土地生命的基調
在我的羊毛夢境裡
瑪莉塔.伊莎貝爾.思璐法給 Marita Isobel Solberg
2021 行為展演、錄像、音樂創作
圖像穿透了思璐法給的腦海,她依循羊毛的途徑進入夢境、時間、運動和空間的宇宙。這些圖像融合了古老的故事、夢境一般的洞見和經驗,她藉此創造新的可能性,這也是我們轉變的重要部份。羊毛猶如親切又親近的好友,極為親密,它也是相當重要的文化物質,不僅是在她的家鄉歐瑪瓦基,在全世界也是如此
Ali Sa be Sa be /土石流,我在未來想念祢
峨 冷.魯魯安(安聖惠) Eleng Luluan
2021 打包帶、六角編織裝置
土石流的現象雖阻隔不了回家的路,也帶給這個時代重新思考的警訊,如同耆老曾經說過:「水是有記憶的,它還會再回來!」
最後是紀念章囉~每次的展覽都會有紀念章,當然不能忘記蓋
除了『為了明天的進行式』展覽以外,這次也看了『複本』,但沒有太多記錄,所以就不寫出來了,一樣蓋個章收集一下😎
🔎展覽名稱│為了明天的進行式
📍地點│台北當代藝術館-103台北市大同區長安西路39號
🎫門票│全票50元
📅展覽日期│2021.09.04-2021.11.07
📅觀展日期│2021.10.09(六)